第六百二十五章 身价评估 (第2/2页)
把这胖子拉去榨肥油。
5000万美元,搞不好都能够榨出来。
也正是因为酒井一成如今处在合同的空窗期,萨尔玛才想要抓住这个机会,赶紧把公司敲定下来,否则搞不好对方的画廊也要跑来搀和一手。
至于简·阿诺,插画界老一代的天下第一。
5000万美元拿不出来,萨尔玛信,但要是500万美元都有困难,她就只能笑呵呵了。
“这么说就没有办法谈下去了……”萨尔玛失望的摇摇头。
“听我把话说完。500万美元虽然要的很多,但我愿意表示我对合作的诚意,这笔钱我能出的出来。但分成不行,我的画室即将有艺术界如今最火热的新星加入,30%+30%是60%,我不要那么多,我愿意再退一步,我只要50%,公道的价格。”
萨尔玛被气笑了。
说是退一步。
却一张口就想要一半,要是不退让,岂不是直接让自己给他白打工了?
几千万美元出资成立的潮牌公司。
这老东西当这是什么。
跳蚤市场上买二手商品,还在那里讨价还价嘛?
她张开嘴本来想说,那我就不合您的插画工作室合作,只签你好了,就按我们原来的条件。
话到嘴边。
萨尔玛却无法说出口。
她……
实在有点舍不得。
当看到简阿诺在颁奖典礼上,邀请侦探猫加入自己的工作室的时候,萨尔玛内心就产生了一阵难以抑制的喜悦。
商人总是逐利而贪婪。
有了一,还想要二,有了二,就想要三。
侦探猫的加盟,让简·阿诺插画工作室在艺术圈内的地位有没有提升不好说。
但社会上的话题讨论度明显是大大的提升了。
站在不同的角度立场。
看待问题的方式便是不同的。
萨尔玛根本就不在乎伊莲娜小姐和布朗爵士与范多恩,他们谁的观点会比较对。
侦探猫到底有没有足够的艺术造诣。
伊莲娜小姐愿意为了这件事花了五十亿。
她却连哪怕一分钱的兴趣都没有。
同样的。
大画廊会在乎布朗爵士、《油画》杂志方面的压力,害怕影响评价家心中的品牌整体形象,对签下侦探猫感到顾虑重重。
萨尔玛也真的一点都不在乎。
站在消费主义的立场上反消费主义,对年轻人进行思想洗脑;一味为了追逐商业价值的成功,而疏于对创作理念的突破和创新;缺乏对社会的深刻思考;没有审美价值;应该被归类到潮流名人的范畴,而非“艺术家”的范畴……评论界对KAWS的批评,多的不能再多了,能用大卡车来拉。
这一点也不妨碍,KAWS在商业上无人可比拟的巨大成功。
说句不好听的。
对潮牌来说,流量和曝光远远比所谓的“艺术价值”要重要的多的多。
她甚至认为,所有的“艺术价值”,都只是用来支撑流量和曝光的基石而已。
乌云白云都是云。
黑红火红都是红。
大家本来玩的就不是一个圈子,不在同一条赛道上。
她是一个要对伊莲娜小姐和布朗爵士一起竖起中指说“Fuck you!”的人,她才没有那么多顾虑。
而从流量上来说。
经历了大网红海伯利安先生的视频,《小王子》的爆火,治疗抑郁症的传闻,欧洲美术年会上的惊人反转,以及Scholastic百年典礼上的获奖以后。
按照传统艺术界那套身价论资排辈的方式。
侦探猫还只是一个排名几百开外的小人物。
但从曝光量和网络讨论度上来讲,侦探猫就是今年上半年最“爆”的话题度顶流。
在潮牌的领域,流量即金钱。
KAWS、卡戴珊姐妹,侃爷都反反复复的证明了这点……最后那个把自己玩进去了以前,大众还是蛮喜欢侃爷这类大嘴巴的类型的。
萨尔玛最擅长的事情,就是把一切东西都给量化估值。
如果侃爷在把自己搞臭掉以前,他和阿迪创立的那个椰子巅峰时能值100亿美元。
乔丹和耐克的联手也值100亿。
KAWS的经典公仔造型值10亿美元。
她评估中。
酒井一成和简阿诺两个人IP给品牌赋能之后,什么当行业最大的那条鲨鱼,把所有人都吃掉,只能算一个美好的画饼愿景。
现在说还太遥远。
比较现实的是——
她认为只要运作得当。
每个人都至少能给品牌带来至少相当于3000万美元收益,把整个公司快速推向盈利阶段,还是没问题的。
而侦探猫呢?
这种流量网红的身价很难估算。
萨尔玛心中,侦探猫的价值在0~1亿美元之间。
是的,下限是0,甚至是负数。
其实就凭如今围饶着她所产生的那些话题度。
她带来的曝光度,就能至少值几百万美元。
但是。
这未必是好事。
她多带来的品牌价值,和酒井一成所带来的品牌价值,骨子里没准是相互冲突的。
萨尔玛不在乎布朗爵士怎么看。
但她的目标客户群体也许会在乎。
这就跟都是有钱人,会穿那些小众花花绿绿设计师品牌,听着摇滚,在电音酒吧里喝酒的人,与会在萨尔维街找手工品牌定制西装的人,完全不是一个风格一样。
前者看不上后者。
后者也看不上前者。
酒井一成为这个品牌所带来的价值3000万美元的IP形象是“高雅、古典、文艺、思想性”。
而侦探猫的IP形象目前为止,和“高雅与严肃思想性”可扯不太上边。
虽然已经斩获了一个插画奖,但大众眼里的侦探猫更多的还是一位“流量网红”而非“严肃艺术家”。
最好的公司销售的是文化。
如果侦探猫的加盟,他们公司到底想要销售什么样的“文化”?
品牌定性就会变得摇摆不定。
对此,萨尔玛也有她自己的解决办法。
“多元化”——这便是她心中对品牌的定性。
没必要搞一既是全。
她原本就计划着要为围绕着酒井一成和简·阿诺,拆分出来各自打造一套专属的艺术家限定系列的产品线。
“酒井一成系列”定位对标爱玛仕、古驰,村上隆*LV,威廉姆斯*理查德·米勒……这类高奢品牌。
而“简·阿诺系列”则定位对标KAWS*优衣库、椰子,Surpreme等等这类大众领域的潮流消费品。
如果可以的话。
再开一个“侦探猫限定系列”也不是不可以。
前提条件是要看她到底能红多久,能当多久的网络名人了。
想要成功将流量变现,需要经过一系列复杂的操作。
要是她这边商品还没摆上货架呢,那边侦探猫都在水沟里臭掉了。
那么,对她来说,反而是一个负担,没准是负收益的。
但是她的上限也同样非常惊人。
也许把侦探猫抛出来,当做占有更多股份筹码的简·阿诺没有意识到这一点。
旁边隔岸观火的酒井一成也还没有意识到这一点。
但萨尔玛做为在曼哈顿搞商业推广出身的“Lady boss”,她可能是在场中唯一一个真正意识到了侦探猫这个IP,最有价值的部分在哪里的人。
在西方历史上,长期有用人名来来命名博物馆,美术馆的习俗。
名字基本上都是场馆的赞助或者捐赠者。
它们无一不是超级巨富家族。
佛罗伦萨的美第奇博物馆,纽约的保罗盖蒂家族的盖蒂艺术中心,约翰·洛克菲勒家族的洛克菲勒博物馆,包括伦敦的泰勒美术馆,也是英国制糖业大亨亨利·泰勒的名字来命名的。
那些就几间房的小纪念馆不算。
如果一个非常大型美术馆能用某个画家的名字来命名。
一般这样的人。
艺术生们都可以直接用“艺术之神”来称呼他们。
毕加索博物馆。
莫奈美术馆。
安迪·沃荷博物馆。
……
这些画家存世的作品,每一个人单独拎出来,市值都是百亿美元量级的。
当然。
基本上所有活着的画家,能拿到这个荣誉的机会都不大。
通常就跟古代封建王朝哪个大员挂掉了,死后加个太傅,追谥个“文正”,陪祀太庙一样,属于地位走到巅峰之后,死后的超级表彰。
别看赫斯特、KAWS如今有多么牛逼,死后能有一间自己冠名的大型美术馆,也是很难很难,几乎不可能的。
比生前看见自己的作品摆进卢浮宫更加牛逼的是,身后有一间煌煌堂堂的宫殿一样的大型建筑,以他的名字为名。
这是艺术家所能想到的终极荣誉。
现在。
有一间“侦探猫美术馆”正在筹建,虽然大家都知道这是怎么回事。
这家博物馆本来应该要叫“伊莲娜家族美术馆”的。
小姑娘和布朗爵士赌气罢了。
这里面甚至摆放的都没有侦探猫自己的作品,只能算打了个“擦边球”。
可擦边球怎么了?
擦边球也是价值50亿美元的擦边球,是挂在汉诺威王室故居宫殿上擦边球。
只要侦探猫的名字被挂在了价值几十亿美元的金山上一天。
萨尔玛就必须要相信,她是有无尽价值可以挖掘的,她也必须相信,侦探猫有价值上亿美元的可供挖掘的潜力。